Ved Triumfbuen kan «La Tempête» oppleves fra 9. september til 4. oktober

En installasjon gjennom hele monumentets besøksløype

Triumfbuen vil være vertskap for «La Tempête», en monumental installasjon av Jérémy Pradier-Jeauneau, skapt som en del av Paris Design Week og De europeiske kulturarvdagene. Utstillingen vises fra 9. september til 4. oktober 2026 og vil innta mellometasjen, palmesalen, attikasalen og terrassen. Prosjektet er dermed ikke begrenset til ett midlertidig rom, men følger besøksløypen gjennom flere nivåer i monumentet.

«La Tempête» presenteres som en oppslukende opplevelse og tilbyr en samtidsfortolkning av dette ikoniske stedet. Verkene kunstneren har skapt, følger oppstigningen fra foten til toppen og skal fremheve monumentets historie og arkitektur fra en ny vinkel. Besøkende beveger seg dermed gjennom en rekke inngrep som gjør veien opp til terrassen til en både sanselig og storslått opplevelse.

Samtidsdesign i møte med kulturarven

Utgangspunktet for installasjonen er dialogen mellom samtidsdesign, kunsthåndverk og fransk kulturarv. I en scenografi som beskrives som nyskapende, bruker Jérémy Pradier-Jeauneau Triumfbuen både som utstillingsrom og som selve rammen for et forløp. Prosjektet knytter dermed stedets monumentale nærvær til verk som er tenkt å følge den indre bevegelsen og oppstigningen mot terrassen.

Denne plasseringen inngår i et arrangement som hvert år forvandler Paris til en kreativ løype under åpen himmel. Paris Design Week samler designere, kunsthåndverkere, gallerier, forlagshus og kulturinstitusjoner, og fremhever nye former for skapende virksomhet, håndverkskunnskap og møtet mellom kulturarv, innovasjon og kunsthåndverk. Ved Triumfbuen får disse spørsmålene form som en løype integrert i monumentets besøk.

Adgang inkludert i monumentets billett

Installasjonen er annonsert som en del av monumentets faste besøksløype, og adgang er inkludert i monumentets inngangsbillett for de berørte områdene: mellometasjen, palmesalen, attikasalen og terrassen. Triumfbuen omtaler dessuten arrangementet som en midlertidig utstilling og presiserer at det ikke er planlagt noen egne arrangementer knyttet til utstillingen.

Arrangementet er rettet mot alle publikumsgrupper. Det plasserer «La Tempête» blant monumentets kulturtilbud høsten 2026, sammen med andre arrangementer som er annonsert for september og oktober. Prosjektet skiller seg likevel ut ved sin utplassering i selve besøksområdene, snarere enn gjennom et program med tilknyttede møter.

Jérémy Pradier-Jeauneau, mellom galleri og skapende arbeid

Jérémy Pradier-Jeauneau presenteres som en fransk skaper i skjæringspunktet mellom design, kunst og eksklusivt kunsthåndverk. Etter å ha begynt i fransk film som produsent og utviklingsansvarlig, vendte han seg mot design og grunnla galleriet Pradier-Jeauneau, som ligger i Rue de Verneuil 32 i Paris.

Gjennom dette galleriet forsvarer han en visjon for design som beskrives som følsom, fortellende og engasjert. Virksomheten hans omfatter utstillinger, møbelutgaver, samarbeid med Monoprix, Isabelle Stanislas og Carine Roitfeld, samt deltakelse på internasjonale messer som PAD Paris og Salone del Mobile i Milano. Disse ulike formatene belyser den tverrgående ambisjonen i «La Tempête».

I 2024 lanserte han sin første møbelkolleksjon som designer. Denne tilnærmingen til «collectible design» lar hvert enkelt møbel gå i dialog med kulturarv, film, litteratur og kollektiv hukommelse. Universet som knyttes til ham, blander blant annet referanser til Fantomet på Operaen, Pierrot le Fou og Pierre Chareau, mellom visuell poesi og formell radikalitet.

Etter «Le Labyrinthe», en ny monumental skala

Triumfbuen er ikke Jérémy Pradier-Jeauneaus første monumentale inngrep. I 2025 presenterte han «Le Labyrinthe» på Hôtel de la Marine i Paris, hans første monumentale soloprosjekt. Installasjonen var tenkt som en fordypning i en poetisk og samtidig labyrint, og hyllet fransk skapende arbeid og de store fortellingene, fra Daidalos til i dag.

Med «La Tempête» viderefører skaperen ønsket om å flytte grensene mellom galleri, museum, teater og våken drøm. Men utfordringen får en annen skala: Prosjektet plasseres i bevegelsen gjennom et nasjonalt monument, fra de indre salene til det høyeste punktet. Besøket blir selve underlaget for installasjonen, og ikke bare en adgang til den.

En terrasse og en duftløype knyttet til prosjektet

Utstillingen omfatter også FERMOB-terrassen på toppen av monumentet. Den forlenger løypen til Arc de Triomphes øverste nivå og gjør terrassen til et av områdene som uttrykkelig er knyttet til «La Tempête». Prosjektet varsler dermed et inngrep som ikke stanser ved salene i den faste besøksløypen.

En duftløype skapt av BDK Parfums følger også installasjonen. Denne sanselige dimensjonen føyer seg til verkene og scenografien som er utformet i monumentet. Blant partnerne som nevnes, er Dedar, Farrow and Ball, L’OR Espresso, Monoprix, Pierre Frey og Schott NYC, mens flere kunsthåndverkere deltar i prosjektet, deriblant Atelier Coudray, Duvelleroy, Fonderie d’Art Macheret, Lit National, Manufacture Pinton, Manufacture Prelle, Phelippeau Tapissier og Verrerie Soisy sur École.

Et høstarrangement ved Triumfbuen

Som en del av Paris Design Week åpner «La Tempête» 9. september og varer til 4. oktober 2026. Den faller også sammen med De europeiske kulturarvdagene, som arrangeres ved Triumfbuen 19. og 20. september 2026. Installasjonen tilbyr dermed, i nesten en måned, en kunstnerisk løype integrert i rommene som vanligvis inngår i besøket.

For publikum ligger arrangementets særpreg i denne komplette vandringen: mellometasjen, salene og deretter terrassen blir etappene i ett samlet forslag. «La Tempête» viser ikke bare gjenstander innenfor rammen av Paris Design Week: Den knytter designverk, håndverkskunnskap og arkitekturen ved Triumfbuen sammen gjennom hele oppstigningen.