Музей Мармотан-Моне: вечерние посещения по четвергам до 21:00

Вечернее погружение в мир коллекций Клода Моне и Берты Моризо

В 16-м округе столицы Музей Мармотан-Моне продолжает открывать шедевры мирового искусства благодаря удобному графику, включающему вечерние часы работы каждый четверг до 21:00 с последним входом до 20:00. Учреждение, открытое со вторника по воскресенье с 10:00 до 18:00 по адресу улица Луи-Буайи, 2, приглашает посетителей осмотреть постоянные экспозиции в уникальной архитектурной атмосфере. Здание представляет собой великолепный особняк, принадлежавший Полю Мармотану, с тщательно сохраненным декором в стиле ампир, и хранит первоклассные художественные коллекции от эпохи Средневековья и Возрождения до конца XIX века.

Музей служит настоящим святилищем для ценителей современной живописи, обладая крупнейшим в мире собранием произведений Клода Моне. Эта не имеющая аналогов коллекция объединяет более ста шедевров, переданных семьей художника и его близкими друзьями. Среди этих бесценных полотен находится знаменитая картина Впечатление. Восходящее солнце, написанная в 1872 году и давшая название движению импрессионизма, наряду с такими ключевыми работами, как Руанский собор, эффект солнца, конец дня 1892 года, Поезд на снегу. Локомотив 1875 года и композиция Кувшинки 1903 года. Экспозиция дает панорамный обзор всего творческого пути живописца - от сюжетов Аржантея до сада в Живерни.

Помимо центрального присутствия Моне, учреждение хранит самую большую в мире публичную коллекцию, посвященную Берте Моризо, новаторской фигуре импрессионистского авангарда. Это собрание, завещанное ее потомками, включает более двадцати пяти картин, а также превосходные акварели и пастели. Посетители могут увидеть здесь интимные и пасторальные сцены, такие как Эжен Мане на острове Уайт 1875 года или Вишневое дерево 1891 года, демонстрирующие портреты и сельские композиции в характерных для ее творчества пастельных тонах. Рядом представлен Портрет отдыхающей Берты Моризо, написанный Эдуаром Мане в 1873 году.

Истории пейзажей: пейзажное искусство с 1890 по 2026 год в центре внимания

Важным событием музейной жизни стало открытие в партнерстве с Музеем Гренобля масштабной выставки Истории пейзажей. От Моне до Хокни (1890-2026). Представленная в Париже с 24 сентября 2026 года по 31 января 2027 года, после чего она отправится в Гренобль с 5 марта по 4 июля 2027 года, эта крупная ретроспектива проходит под кураторством Пьера Вата, профессора университета Париж I Пантеон-Сорбонна и директора исследовательского центра HiCSA. Она предлагает переосмыслить эволюцию живописного пейзажа с конца XIX века до самых современных произведений.

Эта масштабная программа непосредственно приурочена к памятным датам столетнего юбилея со дня смерти Клода Моне в 1926 году. В рамках этого взгляда проект исследует устойчивость и переосмысление жанра пейзажа перед лицом идеологических и исторических трансформаций XX века - эпохи, на протяжении которой пейзаж оставался фундаментальным двигателем художественного творчества. Выставка сопоставляет наследие мастера импрессионизма с художественными поисками XX и XXI веков, выстраивая прямую преемственность вплоть до экспериментов Дэвида Хокни.

Неожиданные диалоги и путешествие сквозь века в старинном особняке

Параллельно с этой ретроспективой музей проводит 11-й выпуск проекта Неожиданные диалоги под названием МОНЕ / СОРИАНО - КАРТОГРАФИЯ ГОРЫ КОЛСОС, который также открыт с 24 сентября 2026 года по 31 января 2027 года. Франко-американский художник Питер Сориано переосмысливает зимнюю экспедицию Клода Моне в Норвегию в 1895 году. Создав масштабный настенный рисунок специально для пространства музея, Сориано объединяет картографическую съемку местности и современные размышления об уязвимости скандинавской природы, вступая в прямой диалог со снежными панорамами, запечатленными Моне.

Маршрут осмотра позволяет охватить обширную хронологию искусства в залах Мармотан и зале Клода Моне. Постоянная экспозиция включает произведения ранних эпох, в том числе скульптуру, живопись и книжную миниатюру, такие как панель Архангел Михаил, поражающий дракона Мастера Соломона Вильденштейна или Снятие с креста 1536 года, приписываемое Гансу Милиху. Эпоха неоклассицизма и ампира представлена картиной Девочка, едящая вишни (1817) Жанны Элизабет Шоде, Семейным портретом (1798) Жака Огюстена Катрин Пажу, Портретом герцогини Фельтр с детьми (1810) Франсуа Ксавье Фабра, а также скульптурой Амур и Психея, приписываемой Джованни Мария Бенцони.

Историческую панораму дополняют работы выдающихся мастеров эпохи модернизма: Эжена Делакруа, Эжена Будена, Эдгара Дега, Гюстава Кайботта, представленного картиной Парижская улица. Дождливый день (1877), Альфреда Сислея, Камиля Писсарро, Поля Гогена с Букетом цветов 1897 года и Огюста Родена, тогда как искусство XX века представлено Марком Шагалом. Все эти исторические и выставочные залы доступны в рамках обычных визитов, а также могут быть арендованы для частных приемов или эксклюзивных завтраков.